
Dzieło artysty o międzynarodowej renomie łączy muzykę i sztukę nowoczesną. Ma też podkreślać otwartość miasta na nowe kierunki i niejako kontrastować z folklorem góralskim tak silnie obecnym w regionie i mieście będącym stolicą Podhala.
Rzeźba artysty powiązanego z Nowym Targiem ma stać się spoiwem integrującym z innymi instytucjami kultury, zapowiedzią ścisłej współpracy, symbolem otwartości miasta. Abstrakcyjny i uniwersalny charakter rzeźby pozwala na swobodną interpretację dodając funkcję edukacyjną.
- Kompozycja składająca się z trzech integralnych elementów to część cyklu prac inspirowanych muzyką klasyczną. Spokój, precyzja, napięcie, rytm, równowaga to kluczowe pojęcia dla prezentowanej kompozycji rzeźbiarskiej. Nie odnosi się do konkretnych dzieł muzycznych, lecz do struktury, formalnych aspektów oraz substratu emocjonalnego muzyki samej w sobie - przekonuje Mirosław Baca.
Charakterystyczną cechą rzeźby Trumpet Concerto jest wykorzystanie przez artystę nietypowej struktury drewna. Pień dębowy z którego została wykonana rzeźba jest wewnątrz zwęglony jako domniemany skutek uderzenia pioruna. Artysta wykorzystał unikatowy grafitowy odcień, zwartą strukturę i wypalone szczeliny pnia jako dodatkowy walor integrujący elementy drewniane oraz ciemny, grafitowo brązowy odcień kamienia.
W 2024 r. rzeźba prezentowana była w Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha a w 2025 r. w Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie w ramach projektu "Rondo Kraków".
Inauguracja w Miejskim Centrum Kultury w Nowy Targu odbędzie się 30 października 2025 r. o godz. 18.00. Projekt zrealizowany przez Fundację Fort Kosocice.
Mirosław Baca urodził i wychował się w Zakopanem. Lata licealne spędził w Nowym Targu (Liceum Ogólnokształcące im. S. Goszczyńskiego).
Artysta jest inicjatorem przedsięwzięcia tworzenia nowego ośrodka twórczego, centrum rezydencji artystycznych w dziedzinie rzeźby i innych sztuk wizualnych oraz parku rzeźb na terenie Fortu Kosocice w Krakowie. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, stypendysta rządów meksykańskiego i japońskiego, były wykładowca rzeźby na Uniwersytecie Hokkaido w Japonii. Od 2005 r. członek Królewskiego Stowarzyszenia Rzeźbiarzy w Londynie.
Jako rzeźbiarz współpracuje z krajowymi i zagranicznymi instytucjami artystycznymi od lat realizując rzeźby w przestrzeni publicznej i wystawy w Japonii, Kanadzie, Stanach Zjednoczonych, Meksyku i krajach europejskich. Wielokrotnie nagradzany i doceniany w licznych konkursach zagranicznych obecnie koncentruje się na nowym przedsięwzięciu artystycznym dla miasta Krakowa w postaci ochrony fortów oraz udostępnieniu ich artystom. Fundator i prezes Fundacji Fort Kosocice.
Do osiągnięć artysty należą wystawy indywidualne w Polsce (Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie, Filharmonia im. Karola Szymanowskiego w Krakowie, Butohsfera Warszawa, Dom pod Jedlami Zakopane, Collegium Broscianum Kraków), Japonii (Iwamizawa JR Station, Sapporo Clock Tower Gallery, Ube Biennale), Stanach Zjednoczonych (Margaret Thatcher Project Nowy Jork, Cochran Gallery, Lamar Dood Center LaGrange Georgia, R. MacNamara Foundation Maine, I-Park Foundation Connecticut), Danii (Hollufg?rd Skulpturpark Odense), Kanadzie (KIRA Nowy Brunszwik), Indiach (Craft Beton Project), Meksyku (Jardin de las Esculturas Xalapa Veracruz) oraz wystawy zbiorowe we Włoszech, Francji, Wielkiej Brytanii, Japonii, Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Meksyku, Indiach, Danii, Szwajcarii.
Nagradzany w Polsce, Wielkiej Brytanii, Japonii, Włoszech (Ube Biennale, Stypendium Miasta Krakowa, Premio Trinacria, Kajima Sculpture Competition). Programy rezydencjalne w Szwajcarii, Danii, Kanadzie, Indiach, Stanach Zjednoczonych, Japonii, Meksyku. Jako rzeźbiarz współpracuje lub współpracował z wieloma instytucjami kultury (Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie, Lamar Dodd Art. Center w Stanach Zjednoczonych, Instituto Veracruzano de la Cultura w Meksyku), artystami i architektami (Masashi Futakami, Ken Yasuda, Archidea Łódź, Rawlins Design Nowy Jork).
opr. fi/